【展覽預(yù)告】首屆亞洲漆藝展（福州）
發(fā)布時(shí)間：2015-05-26 08:43:08 點(diǎn)擊次數(shù)：2672
展覽名稱：首屆亞洲漆藝展
展覽城市：福建——福州
展覽時(shí)間：2015年6月1日——6月28日
展覽地點(diǎn)：拓福美術(shù)館
展覽地址：福建省福州市臺江區(qū)達(dá)道路68號亞細(xì)亞廣場一層
“首屆亞洲漆藝展”序
由福建省拓福文教基金會等單位主辦，拓福美術(shù)館承辦的“首屆亞洲漆藝展”，集中了中國（含臺灣）、日本、韓國和越南等東亞地區(qū)當(dāng)代著名漆藝家的作品，是一次高水平的學(xué)術(shù)交流。展品共42件，各有學(xué)術(shù)主張及藝術(shù)追求，相互間可以對話，呈現(xiàn)出東亞地區(qū)當(dāng)代漆藝發(fā)展的基本趨勢。
從展品類型及其表現(xiàn)的風(fēng)格手法來看，其涉及到目前漆藝界最敏感的話題，即漆藝作為一個具有深厚歷史傳統(tǒng)的藝術(shù)，在當(dāng)代如何發(fā)展？其有兩個不同的向度：一是往回走，回到“器”的立場，回到“漆”的本位，注重物性的自我闡發(fā)；一是往前走，強(qiáng)調(diào)其藝術(shù)的造型問題，強(qiáng)調(diào)其裝飾的圖像問題，注重創(chuàng)作主體的個性表現(xiàn)。我以為，“首屆亞洲漆藝展”回應(yīng)了這一問題，但沒有將問題推向極端，而是客觀地陳述了中國與日本、韓國、越南之間的差異，表達(dá)了其“中庸”的學(xué)術(shù)姿態(tài)，其實(shí)，這也是中國文化的立場。
如入選展覽的越南6件漆畫，其形態(tài)均是在造型藝術(shù)理念下，將漆藝推入現(xiàn)代文化的審美語境，在保留傳統(tǒng)漆藝平面裝飾功能及其材料特性的前提下，盡量發(fā)揮藝術(shù)家的想象力與創(chuàng)作個性，并在形式結(jié)構(gòu)的問題上作文章。而韓國漆藝家作品10件，只有三件是漆畫，其余7件都是與器物相關(guān)的漆藝作品，未見漆雕塑。也許韓國漆藝家更為眷念傳統(tǒng)，迷戀漆工藝，對器型和紋飾有著揮之不去的文化情結(jié)。我驚異于成鏞《八方盒》那絲絲入扣精美絕倫的工藝，也驚異于韓國人對牡丹唐草紋的喜愛，更驚異于韓國漆藝家對蝴蝶這一主題的表達(dá)興趣。如孫大炫的一套箱子的漆繪裝飾《蝴蝶唐草紋》及林信映的兩幅漆畫，均有蝴蝶翻飛。在中國，“莊周夢蝶”不僅是古老的寓言故事，更是一個哲學(xué)命題。同時(shí)，韓國漆藝家也不乏對現(xiàn)代性問題的思考，如具垠靈的漆畫《Door to Door》，一個人在兩個門之間穿越，方向被倒置了，像是在穿越時(shí)間隧道。日本當(dāng)代漆藝家的10件展品未見一件漆畫，即平面性不為他們所重。若以漆器或漆雕塑劃分，可明確為器者卻只有兩件，即一個方盒一個圓罐，其余都可稱之為漆雕塑或漆造型。他們的造型理念以抽象為主，也有具象的，如村本真吾的一片紅葉，又如藤田敏彰的《Seeds of layering from》，將外部形式與內(nèi)部意涵分離，另行闡釋，似是而非，撲朔迷離。其實(shí)，無論具象還是抽象，其出發(fā)點(diǎn)都在于“器”，最有說服力的即井波純的《胎包器》。
陳杰《飄紅》 167*48*88.5cm
中國大陸漆藝家的作品12件，其中漆畫5件，漆器4件，漆雕塑3件?？梢娭袊箨懙钠崴嚰覀冞€是傾向漆畫，鐘情于現(xiàn)代性問題的表達(dá)。若在漆畫上討論現(xiàn)代性，又明顯見出中國漆畫家與越南漆畫家在創(chuàng)作觀念上的差異。如鐘聲的《記憶》，在繪畫意象上漸入虛無之境，主體漸次退場，材料問題出場了，或者說，漆本身的問題被中國當(dāng)代漆藝家重新拾起，如漆在漆板上的自然流變，如漆在漆板上被刷刮被涂畫的痕跡。還有陳勤立、王素平的《剔犀荷紋碗》和陳杰的條案《飄紅》，是日用器，更是純粹的觀賞物，漆及漆工藝被充分地展現(xiàn)在器上。郭小一的《漆水流長》，似乎是器，實(shí)則將當(dāng)代裝置藝術(shù)的概念引入了，提出構(gòu)件單元與臨場組合問題，讓觀者的視線既停留于漆，又留意于場。中國臺灣地區(qū)的漆藝家參展作品4件，全是立體的造型，偏向于器，如黃麗淑的《煎兩尾“午仔魚”》。
大漆，就是一種敷料，必須依附于某種材料，如木或陶或其他金屬類的物質(zhì)，其最初的性能是隔絕空氣，保護(hù)這些材料不被腐蝕。簡而言之，大漆就是保護(hù)層，因?yàn)槠魑锏木壒室簿统蔀槠浔砻嫔系难b飾層。如“禹作為祭器，墨染其外，而朱畫其內(nèi)，縵帛為茵，蔣席頗緣，觴酌有采，而樽俎有飾。”（《韓非子十過》）朱、墨二色，均為漆飾。就漆的附著力而言，最佳的材料是木；就漆的裝飾性而言，最初進(jìn)入漆層的表現(xiàn)媒介有金箔、蚌殼和玉石；就漆工藝而言，歷代以來有素髹、彰髹、錦地、蒔繪、鑲嵌、平脫、戧金等，還有打磨。所以，漆的表現(xiàn)力被不斷地豐富，顯得富貴而高雅?；氐狡岜旧?，如同人的肌膚一樣，漆也在呼吸，也有生氣，也會言語。
但是，漆藝卻是一個整體性的東西，尤其是當(dāng)代漆藝，漆的裝飾性與其表現(xiàn)力，與被裝飾的物件均密切地聯(lián)系在一起，甚至直接服務(wù)于器物本身，成為其“物語”的一部分。故漆藝不是單純漆的問題，也不是單純物的問題，更不是單純裝飾性的問題或紋飾和圖像，任何單方面的努力都是不完整的，也是有遺憾的。當(dāng)代的漆藝家，與古代的髹漆匠不同的是，有時(shí)他們可以利用現(xiàn)成品，有時(shí)他們可以自己制作與漆本身的語言相匹配的物件或形體，之后，再采取各種媒介與手段，將物體、材質(zhì)、造型、紋飾或圖像在創(chuàng)作意念的統(tǒng)攝下，使其達(dá)到渾然一體，親密無間的境地，如漆雕塑或漆造型。無論是平面的還是立體的，無論是日用的還是觀賞的，無論是具象的還是抽象的，只要為漆之所罩染，或?yàn)槠嶂两?，其面目與品味就非同一般。因?yàn)槠岜旧恚缤说纳粯?，能以其靈魂的觀照，體現(xiàn)其內(nèi)在精神，人們稱之為漆性。
大西長利 《乾漆朱漆塗?願船》 50x16x34cm
中國漆藝的歷史很長，日本、韓國與越南的漆藝歷史也不短。上世紀(jì)六十年代初，越南的漆畫異軍突起，另中國漆藝界刮目相看，并向其學(xué)習(xí)，推動了中國漆藝的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，并影響周邊其他地區(qū)；而日本卻堅(jiān)持漆的文化本位，從漆性出發(fā)，注重與器物之間的互表關(guān)系，形成獨(dú)具特色的當(dāng)代表述，也影響了周邊其他地區(qū)。時(shí)至21世紀(jì)，在當(dāng)代文化語境中，中國的漆藝家們已開始走出現(xiàn)代性的困境，重新調(diào)整人與物的關(guān)系，開始讓漆自由地呼吸，讓漆性自在地體現(xiàn)，讓器物重新回到人們的視野，對日常性重新加以審視。
漆具有難以估量的活性，又與地域文化息息相關(guān)。有人以為漆在藝術(shù)文化領(lǐng)域中具有東方的特質(zhì)與品性，可稱之為“東方性”。那么，在當(dāng)代藝術(shù)格局中，亞洲漆藝的崛起，是否就意味著東方藝術(shù)自覺的在場？
福建是中國當(dāng)代漆藝的重鎮(zhèn)，福建拓福集團(tuán)又是中國漆藝事業(yè)的熱心贊助者。福建拓福美術(shù)館承辦的“亞洲漆藝展”，必將成為中國當(dāng)代漆藝界的國際窗口以及亞洲漆藝家們良性互動的平臺，必將為亞洲漆藝發(fā)展史留下濃重的一筆，也必將成為拓福美術(shù)館的一個品牌項(xiàng)目。
鄭工
2015年5月1日于北京
閩公網(wǎng)安備 350520302001781號
