從不同繪畫作品中,去感受、體驗(yàn)各種不同的藝術(shù)情感,是視覺審美特點(diǎn)之一。從當(dāng)下畫壇現(xiàn)象看,“唯美”已成為人們接受藝術(shù)以及藝術(shù)家表現(xiàn)日常生活的主要審美趨勢(shì),不過在關(guān)注這一現(xiàn)象時(shí),是不是還要探究另一種與之關(guān)系密切的藝術(shù)情感體驗(yàn),又確確實(shí)實(shí)存在于藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中,如藝術(shù)創(chuàng)作中的“審苦” 。
較之于“審苦”,藝術(shù)上的“唯美”,在整個(gè)繪畫表現(xiàn)進(jìn)程中,可能被反映接受的多一些。如,西方現(xiàn)代藝術(shù)巨擘馬蒂斯,就認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是“純潔、寧靜的。它是一種撫慰,一種鎮(zhèn)靜劑,一把舒適的安樂椅”。在他的《旱金蓮與舞蹈》等,特別注重于畫面的悅目好看,從視覺美的規(guī)律上探尋,強(qiáng)調(diào)了在當(dāng)時(shí)還無法單獨(dú)構(gòu)成一幅繪畫作品的形式語言,如點(diǎn)、線、面元素等。而這一種新的處理意識(shí),就是從馬蒂斯這里開始的。之前,有哪一位畫家敢于將桔紅色或深紅色的這樣鮮亮的色彩直接涂繪于人體畫上?敢于用畫魚眼的線條以符號(hào)式表現(xiàn)人物的眼睛?或者將紅綠、黃蘭這兩種對(duì)比強(qiáng)烈的色相布局在畫面上。馬蒂斯這種唯美創(chuàng)作風(fēng)格,成為當(dāng)時(shí)畫壇上一道耀眼的風(fēng)景,并出現(xiàn)了許多大膽的顛覆性表現(xiàn)。無疑,他的唯美探索理念,是構(gòu)成當(dāng)代唯美風(fēng)格表現(xiàn)的主要原因。另一位在唯美表現(xiàn)方面,具有鮮明個(gè)人語言風(fēng)格的當(dāng)代中國畫家,當(dāng)屬林風(fēng)眠先生了。他后期的不少作品,是以其明亮的色彩、濕潤(rùn)的墨筆和流暢的線條表的。不管他早年是否曾畫過反映人生苦難的寫實(shí)作品,還是后來文革期間所受的不公正待遇,但正是這一些遭遇,促使了這位藝術(shù)家,要用他一生以唯美手法表現(xiàn)自己心目中的且伴隨他走完一生的藝術(shù)道路。不難看出,他后期那一類平民式的藝術(shù)情調(diào)和以優(yōu)雅寧靜意境構(gòu)成的一幅幅畫面,特別是那些描繪了山鄉(xiāng)村寨、漁舟唱晚、瓶花靜物和蘆葦水鳥等空闊靜謐充滿詩意般的畫境中,在愉悅輕松下少了塵世間的喧囂。如此純性的藝術(shù)品格,別樣的審美感覺,無疑是林風(fēng)眠通過選擇了現(xiàn)代繪畫中的某些抒情表現(xiàn)因素,包括民間藝術(shù),一種很唯美的風(fēng)格語言。
關(guān)于唯美這一現(xiàn)象,在藝術(shù)史上還有許多值得大書特書的地方。倘若以當(dāng)今藝術(shù)商品化論,則就為平民百姓文化生活中的大俗大雅,這就是我們對(duì)唯美幾段簡(jiǎn)潔的評(píng)說。而這里要說的是與唯美有所不同,是下面我們要探討的“審苦”這一不同于一般“唯美” 的文化現(xiàn)象,及其藝術(shù)情感表現(xiàn)。藝術(shù)“審苦”,猶如日常生活中人們所喝下的一杯杯苦茶。倘若從滿足于常人的一般情感表達(dá),有幾人愿意品味那給人幾多苦澀且味道多于甜美的東西。當(dāng)我們審視了繪畫藝術(shù)除了可以盡情抒發(fā)唯美的表達(dá)以外,倘若缺少對(duì)深沉、苦難、悲壯的同屬于人類精神情感世界的另一面進(jìn)行深入充分的挖掘和表現(xiàn),那么,人類精神生活多彩的文化空間就要單薄許多,蒼白許多。如果藝術(shù)表現(xiàn)中缺少了與雄渾這一種精神的內(nèi)在力量聯(lián)系起來,去作更深層次的思想和語言形式的挖掘,那么,所謂多彩斑瀾的藝術(shù)長(zhǎng)廊,何以構(gòu)筑?
從藝術(shù)表現(xiàn)深度看,藝術(shù)史上的很多宏構(gòu)巨篇,大都是通過那些描繪了現(xiàn)實(shí)生活某種苦難,而又深刻體現(xiàn)了人文精神關(guān)懷的藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)出來的。當(dāng)我們欣賞德拉克羅瓦《希阿島的屠殺》,其藝術(shù)表現(xiàn)容量,已不單是這幅畫面所展現(xiàn)的這一殘酷的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面,而是由此上升為一種猶如史詩般的精神表現(xiàn)魅力;我們看畢加《格尼卡》這幅聲討法西斯虐行的抽象繪畫作品,除了從中了解到這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)多少細(xì)節(jié)外,還有它帶給人們心靈上的藝術(shù)震憾力——畫面上那富有藝術(shù)想象力及大膽詭異的獨(dú)特手法,運(yùn)用抽象語言創(chuàng)造性地表現(xiàn)了另一種視覺效果,完全不同于一般的寫實(shí)手法,融個(gè)性與創(chuàng)造為一體的藝術(shù)魅力。
走近蔣兆和的《流民圖》,就是一種精神上的藝術(shù)審苦之旅。往常那些一般化唯美,無疑與此畫作內(nèi)在的一種強(qiáng)烈、巨大的視覺震憾力,以及所反映的民族苦難和精神內(nèi)含格格不入。顯然,只有深入審苦這一情感體驗(yàn)之中,才能徹底從作品主題及藝術(shù)表現(xiàn)諸多方面,構(gòu)建不同于一般唯美的另一種鮮明的繪畫語言風(fēng)格和感受——藝術(shù)上的精神審苦。雖然在這些藝術(shù)巨作上,還不能完整地勾劃出審苦的全部?jī)?nèi)容,從美術(shù)史方面還可以列舉出許多這樣或那樣的創(chuàng)作。但以審苦精神為情感主線表現(xiàn)的作品,它使藝術(shù)崇高和博大雄渾的這一面得以完整鮮明地展現(xiàn)出來。也就是說在人們的精神世界、文化空間里,除了一類屬于優(yōu)雅唯美的視覺藝術(shù)之外,還要具有從另一面形成能夠惕勵(lì)人的精神世界的審苦藝術(shù)。而這兩種表現(xiàn)人類情感世界的視覺效果,并行不悖。
由藝術(shù)家刻畫悲壯情節(jié)的大量畫面,常常能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)審苦的這一情感體驗(yàn),它能夠從內(nèi)心深處催人發(fā)奮,并衍生出一種審美上痛快淋漓的藝術(shù)效果,具備一種人文精神,形成一種視覺上的別樣效果。如徐悲鴻的《田橫與五百士》,畫面以沉重濃郁的黑色調(diào),烘托田橫與部下壯別場(chǎng)面的悲壯氣氛,使一股氣吞山河之勢(shì)油然而生。并由此上升為對(duì)民族精神贊美的這一文化高度,在這一復(fù)雜情感體驗(yàn)中,又由審苦轉(zhuǎn)化為具有深刻的思想情感感受,是視覺藝術(shù)這一表現(xiàn)載體的獨(dú)特審美之處。
“審苦”,作為在不同或特定的繪畫創(chuàng)作中去體驗(yàn)的精神情感,它不同于一般的唯美,它包含了藝術(shù)家對(duì)人類文化歷史那種意味深長(zhǎng)的思考、那種深刻性的探索,它能夠直指社會(huì)、時(shí)代的層面,故而常常成為這個(gè)時(shí)代一些有所發(fā)現(xiàn)有所寄托的藝術(shù)家的激情表現(xiàn)和精神追求,如當(dāng)代杰出女畫家周思聰?shù)牟簧贇鈩?shì)磅礴的人物畫創(chuàng)作就非常鮮明地體現(xiàn)了這一點(diǎn),其《礦工圖》、《人民與總理》,也是審苦這一藝術(shù)精神的體現(xiàn),這些以審苦為主線構(gòu)思的畫面,它們完整體現(xiàn)了周思聰個(gè)人的藝術(shù)才華。倘若少了這幾幅大作,她的藝術(shù)世界還能那樣完整地呈現(xiàn)在我們面前嗎?雖然,也有過以輕松的墨線、淡雅的色調(diào)表現(xiàn)了少數(shù)民族女子勞作休閑的的畫面——一類屬于視覺唯美的作品,但與上述幾幅大作一比,藝術(shù)上的輕與重,厚與薄,再鮮明不過了。的確,評(píng)價(jià)一個(gè)時(shí)代的繪畫藝術(shù),不僅要看到是否在反映現(xiàn)實(shí)生活方面的開拓性上,還要有能夠?qū)ι鐣?huì)文化及人們精神方面有深刻影響性的巨作。同樣,在探究某個(gè)人物畫家一生的作品,也常常以他在反映現(xiàn)實(shí)生活題材創(chuàng)作上為標(biāo)志,而“審苦”為表現(xiàn)指向的藝術(shù)作品才能完整有力地體現(xiàn)上述的基本要求,雖然不是全部,但“審苦”所直指的藝術(shù)深刻層面,是與馬蒂斯唯美論不能同日而語的,它對(duì)于社會(huì)的影響力、作用,更不能簡(jiǎn)單地取而代之,兩者不好等量齊觀。