中國漆文化
中國是世界上識漆最早、產(chǎn)漆最多的國家。在距今約7000年前的新石器時代的河姆渡文化時期,漆藝就已經(jīng)發(fā)端。而后數(shù)千年,漆文化以工藝形態(tài)延續(xù)和傳承,中國漆畫為此很早就有了賴以生存的博大精深的土壤,歷經(jīng)了延綿起伏的發(fā)展過程。
漆畫是具有自在品格的獨立審美對象,又稱“磨漆畫”。它以漆(天然生漆、腰果漆、化學(xué)漆)為基本材質(zhì),兼容并包各種媒材,以漆工藝技法為基本造型手段,繼承傳統(tǒng)髤飾工藝,汲取其他畫種長處、參以外來技法,通過塑造靜態(tài)視覺形象來表現(xiàn)社會生活、表達作者情感傾向和傳達現(xiàn)代觀念。漆畫是從漆器工藝中衍生而來的,是中國民族繪畫的新形式,是中國傳統(tǒng)髤漆工藝和現(xiàn)代繪畫相結(jié)合的藝苑新葩,是一種當代藝術(shù)。
20世紀上半葉,法國的漆藝運動和越南的磨漆畫孕育了中國現(xiàn)代漆畫的胚胎;20世紀下半葉,國內(nèi)一批專業(yè)畫家的創(chuàng)造性工作,催生了中國的漆畫,使其脫胎換骨。從20世紀60年代起,每屆全國美術(shù)作品展覽中都有漆畫的颯爽英姿。中國的漆畫藝術(shù)從必然王國走向自由王國,從不予認可到贏得理解,經(jīng)歷了漫長而多難的過程,大致可分為5個階段,這里試著作一粗線的勾勒,便于大家進一步把握中國漆畫藝術(shù)不斷豐富和發(fā)展的內(nèi)涵與外延。
漆畫與繪畫為伍。漆畫是“漆”與“畫”的相互結(jié)合,絕非一般意義上的油漆畫。漆畫與漆器比鄰。漆畫和漆器都是漆藝術(shù)的組成部分,但二者在功能和形態(tài)方面有著顯而易見的區(qū)別:一般來說,漆器是立體平置的,偏重實用性和物質(zhì)性,漆畫則以平面懸掛居多,偏重欣賞性和精神性。
漆畫藝術(shù)是伴隨著人類的文明化而漸行漸遠的,既古老而又年輕。說它古老,西漢馬王堆出土的“彩繪漆棺”和北魏司馬金龍墓出土的“漆畫屏風(fēng)”算是代表;說它年輕,是因為在第六屆全國美術(shù)作品展覽之前,漆畫還被歸為工藝美術(shù)類,到20世紀60年代才發(fā)展成為獨立的造型藝術(shù)門類,較之其他畫種要晚得多。
我們對漆畫藝術(shù)的探本窮源,目的在于更好地進行藝術(shù)創(chuàng)造,溫故而知新而后才能光景常新。
中國漆藝術(shù)源遠流長,漆器作品浩如煙海。漆畫最早就作為漆器的紋飾而存在,并與漆器結(jié)緣。作為漆器紋飾時的漆畫,一方面是指漆藝的繪畫表現(xiàn),色彩較為單純,花紋較寫意,如“純色畫”、“沒骨”和“朱質(zhì)朱文”、“黑質(zhì)黑文”等。純色畫是只用一種色漆在漆器上繪制花紋,花紋上不再用黑漆、金漆或其他色漆勾描文理;沒骨是不用黑漆勾輪廓,而直接用各種色漆畫成;朱質(zhì)朱文和黑質(zhì)黑文是在朱漆地上用朱漆畫花紋,在黑漆地上用黑漆畫花紋,花紋與底子同色,但花紋比底子略高,隱約可見,迎光照看,花紋更加清楚。作為漆器紋飾時的漆畫另一方面,是指有明確意義的圖畫,取材于自然或社會生活,造型生動、線條流利、用筆簡潔。隨著歷史的演進,依附于漆器的“漆畫”,它的工藝技法和藝術(shù)表現(xiàn)才日臻成熟。
雖然漆畫作為獨立的新興畫種出現(xiàn)時間只有不過幾十年,但其自身的質(zhì)地技法與傳統(tǒng)漆藝卻有著千絲萬縷的聯(lián)系。歷經(jīng)千余年的風(fēng)雨歷程,中國漆畫藝術(shù)才得以步入全新的發(fā)展階段,在紛亂繁雜的足跡中,一些里程碑式的考古發(fā)掘最具標志性意義。